Plein Air - kaj pomeni ta beseda?

Vsi, ki so se izobraževali na likovni šoli, so se udeležili tečajev risbe ali fotografije, verjetno slišali besedo "plein air" več kot enkrat. Kaj to in kako se razlikuje od navadne vizualne ustvarjalnosti, morajo učitelji natančno povedati. Isti članek je namenjen tistim, ki tega pojma ne poznajo.

Kaj je "plein air"

Vsi umetniki ne sestavljajo svojih slik, ki sedijo v studiu. In ne vsakdo ima priložnost, da se opre na fotografijo, še posebej, ker fotoaparat ne more prenašati glasnosti in občutka prostora, ne glede na to, kako težko je poskušal. Za rešitev tega problema in v naravi je risba na prostem. In stvar ustvarjalnosti je lahko karkoli: rastline in pokrajine, panorame mesta in posamezne strukture, portret, nebo in številne druge stvari, ki jih lahko le spomnimo.

Pleinerji za umetnike so še ena priložnost, da doživijo svoje prednosti, občutijo naravno svetlobo in jo vse prenesejo na platno. Glavna stvar je, da se naučite, kako hitro pripraviti, dokler se svetloba ne spremeni. Pogosto na prostem ustvarijo skice in skice, namesto polnopravnih slik. Fotografi delujejo tudi v naravi. Za mnoge od njih je plein zrak glavna smer ustvarjalnosti.

Kako težko je

Risba na prostem je veliko težja kot v studiu. Vreme se lahko kadarkoli spremeni - veter izžareva vse umetniške materiale, žuželke vmešajo, sonce pa hitro spreminja svoj položaj na nebo, radikalno spreminja osvetlitev. Zdi se, zakaj tako mučiti, ker si lahko ogledate sceno in pripravite vse hiše. Vendar ni vse tako preprosto. Vsak umetnik bo odgovoril na to, da bodo slike narisane s ploščato fotografijo, in bodo sami izgledali ravno. In naloga umetnika je ustvariti občutek za vesolje. Karkoli že rečeno o pleinskem zraku (ki je na primer izguba časa, energije in živcev), noben vreden mojster ne bo prinesel priložnosti ustvariti v naravi.

Zgodovina

Narava je bila dolgo časa naslikana, a Plein Air kot slog slikarstva se je pojavil šele v začetku XIX. Stoletja, zahvaljujoč delu angleških ljudi Richarda Parkingsa Boningta in John Constableja. Prvotni žanr, ki pomeni hitro risanje v naravi, se je zaljubil v mnoge. Pobrali so ga tako znani umetniki kot Pierre-Auguste Renoir, Baptiste Camille Corot in Jean-Francois Millet. Kasneje je eden od najbolj znanih umetnikov, ki narišejo naravo iz narave, Claude Monet.

V Rusiji je bil na prostem še posebej priljubljen od konca 19. stoletja do začetka 20. stoletja. K. Korovin, I. Grabar in V. Serov redno delajo v naravi. Veliko čudovitih skic v tem žanru je ustvaril znameniti mojster krajine Isaak Levitan.

Trenutno je črpanje v naravi pogosto vključeno v obvezni program visokošolskih in srednješolskih izobraževalnih ustanov. In profesionalni slikarji uredijo mednarodni plein zrak. To je skupinski izlet v naravo, namenjen izmenjavi izkušenj in znanja med umetniki iz različnih držav.

Kako pripraviti

Odkril si pojem "plein air" - kaj je, od kod prihaja in zakaj. Zdaj se je še treba naučiti, kako se potopiti v svet pleinskega zraka.

Potrebovali boste sketchbook. To je poseben zložljiv kovček, v katerega lahko nosite ščetke, barve in drugo dodatno opremo. Vgrajen je na stojalo in umetnik zamenja z stojalo. Ne pozabite na svinčnike in barve, papir, rjuhe, vodo, v kateri boste spirali krtače in posodo za to.

Zagotovo boste potrebovali topla oblačila, ker se lahko v vsakem trenutku spremeni vreme, glava za zaščito pred soncem in sredstvo za žuželke. Priprava je treba vzeti resno, sicer bo želja po ustvarjanju izgubljena v pol ure po začetku dela.

Torej, kaj ste se naučili na prostem? Kakšna je ta risba v naravi, izvirna vrsta slikarstva, ki se je pojavila v Angliji v začetku XIX. Stoletja. Še vedno je priljubljen. Zdaj si sami pripravljeni začeti risati v naravi na enaki ravni z največjimi umetniki XIX in XX stoletja.