Motivi osamljenosti v Lermontovih besedilih: načrt kompozicije

Lermontovova poezija navdihuje, fascinira s svojo globino, njegova dela so resnično mojstrovine. Njegova poezija je neskončno večplastna: največji pesnik je napisal o temah narave, ljubezni, oče. Toda motivi osamljenosti v Lermontovem besedilu zagotovo gredo skozi celotno stvaritev. Načrt sestavljanja je treba izhajati iz svojih različnih čustvenih in literarnih odtenkov. Lermontovska osamljenost je drugačna, nosi drugačen semantični in psihološki breme, obstaja v več oblikah vzporedno in nam razkriva dušo pesnika.

Pesem "Sail"

Ob omembi imena Lermontova se spominja večine večine njegove najbolj znane pesmi "Parus". Zdi se, da se bralec že od samega začetka potopi v morje neskončne osamljenosti pesnika. "Osamljena jadra postaja bela / v megli modrega morja ..." - takšne besede začnejo delo. Beseda "osamljena" se takoj zavrže v očeh. Ni čudno, da ga pesnik uporablja tukaj: uporablja metodo inverzije, pri tem pa dodeli to besedo bralcu in poudarja, da je ključna v pesmi.

Iz tega dela moramo začeti opisovati motive osamljenosti v besedilih Lermontova. Pisanje o tej temi se običajno začne s Sails, in to ni nesreča. Lirski junak tukaj je jadro, je tudi romantična podoba, ki ima svoj značaj in celo svojo dušo. "In on, uporni, zahteva nevihte, kot da je v neurju mir." V resnici je jad duša pesnika samega. To je ona, in ne jadranje "sreče ne išče in ne teče od sreče".

Pesem "Cliff"

Če se v pesmi »Sail« lirski junak zdi, da se razveseljuje v njegovi osamljenosti, potem v drugem lirskem delu trpi zaradi te osamljenosti. "Stoji, osamljen, globoko v mislih / in tiho joče v puščavi ..." - žalostno in neskončno konča Lermontovovo pesem "Cliff". Bralcu ponovno privlači beseda "osamljena", ki govori zase.

Pomen besede "puščava" ima tudi pomen. V kontekstu te pesmi pomeni mesto, kjer ni ničesar, praznega, osamljenega. Na samem puščavi trpi samotna skala, ki je tiho plakala, kot človeka, ki ga je vrgel v usodo usode.

Pesem "Odhajam sama na cesti ..."

Naslednja pesem Lermontova o življenju in smrti ter o stalni samoti. Spet je prisoten zgornji motiv. Od prve črte heroja spet sam s seboj, gre na miselno cesto.

Ni za nič, da so motivi za osamljenost v Lermontovih besedilih tako primarni . Njegove pesmi vam omogočajo, da pogledate dušo pesnika. Konec koncev, on kot lirični junak ostane sam s seboj do konca svojega življenja. Osamljen in ponosen, je bil vedno zvest svojemu odtujenosti od praznega in nepravičnega sveta.

Osamljenost kot civilni položaj pesnika

M.Yu. Lermontov je moral živeti in delati v času težke politične reakcije, ki je potekala v Rusiji po krvavi zatiranju dekembristične vstaje. Slika krutosti in neusklajenosti sveta je dopolnjevala dejstvo, da je pesnik že zgodaj izgubil svojo mamo. Oblikovala ga je kot opazovalka življenja, žalostnega in filozofskega sanjarja. Najpogosteje je lirični heroj v Lermontovih pesmih oseba, ki ni osamljena, ampak ponosna, nasprotna nepravičnemu svetu in družbi. Besedila pesnika so napolnjena s skritim protestom proti vsem oblikam suženjstva - notranjim in zunanjim, političnim, ko človek ne more svobodno izraziti svojega stališča neposredno, odprto.

Lirski junak, pa tudi pesnik v tistem času, ne najde prostora v razgibani družbi, v ljubezensko življenje, v prijateljstvu ali celo v svoji domovini. V pesmi "Dumas" so zelo jasno sledili motivom osamljenosti v besedilu Lermontova. Povzetek pesmi je naslednji: pesnik odkrito in odkrito pravi, koliko sodobna mlada generacija zaostaja v smislu duhovnosti, kako je strahopetna in strahopetna. Pesnik se pritožuje, da se mladi preprosto prestrašijo pred množičnim nemirimom despotizma in tiranije, kar povzroči napad na jezen prezir. Hkrati se Lermontov ne ločuje od svoje nedostopne generacije, ne govori "oni", ampak "mi". Pesnik se tudi obsoja, obsoja ga z vidika prihodnjih generacij.

Skozi pesem »Kako pogosto je obkrožena pestra množica« so zelo jasno odražali motive osamljenosti v besedilu Lermontova. Tu je pesnik absolutno eden izmed mask, "dostojanstvo styanutyh." Ne zanima se njihova družba, pa tudi dotika brezdušnih "lepot mest". Pesnik v čudoviti samoti se sooča s to celotno množico, pripravljen je, da v svojem obrazu "bržkano vrže železni verz", ki ga prelije "grenkobe in jezo".

Osamljenost pesnika v ljubezni in prijateljstva

V Lermontovovi pesmi "In dolgočasno in žalostno" življenje se obravnava kot "prazna in neumna šala". Ni smiselno, če v času osamljenosti celo "nihče ne rodi roke". Odlikuje ga le Lermontovska osamljenost med množico, pa tudi njegov odnos do ljubezni in prijateljstva. Njegovo popolno neverje v lahkem sledu je mogoče najti. Konec koncev, ljubiti "za nekaj časa - to ni vredno težav", za vedno je nemogoče ljubiti.

Isti motivi osamljenosti v Lermontovih besedilih so zapisani tudi v pesmi "Hvaležnost". V njej se pesnik zahvali svojemu ljubljenemu za "strup poljubja", "za grenkost solz", celo "za maščevanje sovražnikov, za klevetanje prijateljev". Vendar to ne smete razumeti dobesedno. V takšni hvaležnosti leži sramotenje v nečlovečnosti človeških čustev, ko celo poljub pesnik šteje za "strup", prijatelji v svojem pojmu so hinavci, ki so mu klevetali.

Usamljen junak je lirični junak in v pesmi »Ne, ne ljubim te tako strastno ...«, kjer se spominja »pretekle trpljenja« in mladi štejejo za »mrtve«. Osamljenost ga potisne v spomine, spet vidi "živa usta" pred njim, goreč "ogenj v njegovih očeh." Toda resničnost pesnika je povsem drugačna, sploh ne želi misliti, da so njegova usta postala "dolga neumna", da je življenje v njegovih očeh že dolgo ". Še enkrat, pesnik ostaja sam s preteklostjo, ne želi se srečati s sedanjostjo.

Osamljenost in trpljenje

Zanimivi so motivi osamljenosti v besedilih Lermontova, še posebej v pesmi "Testament". Zapisano je v obliki smrtne izjave, ki jo je izvedel vojak, ki pogine v vojni. Delo vključuje žensko s praznim srcem. Vojnik toliko govori o njej: »Ne srkaj srca". Grenko vzklikuje: "Naj ji joče ... To ne pomeni ničesar." V tej osebi je avtor opisal vso krutost in nepravičnost, ki jo je borilec imel v življenju. Motiv osamljenosti je zelo svetel tukaj. Čeprav ima lirični junak starše, ne verjame vase in v zemeljsko ljubezen.

Pesem "Molitev" je napisana v obliki monologa lirskega junaka. Molči za srečo svojega ljubljenega, skrbi za njeno dušo. Tukaj je prisotna tragedija globoke duhovne osamljenosti. Težave in zasvojenosti niso uničili zanimanja in sodelovanja liričnega junaka v življenju in usodi človeka, ki ni mogel ohranjati duhovne čistosti. Avtor soglaša s tistim, čigar duhovnost ni mogla opraviti testa, se ni mogla spopasti z vplivom "hladnega sveta".

Osamljenost kaže tudi pesem "In the North Wild". Opisuje borovo drevo, ki stoji "samo na goli vrhu" in sanja o palmi "v puščavi daleč". Palma prav tako stoji "sam in žalosten". Pine sanje o tesni duši, ki se nekje nahajajo v daleč čezmorskih deželah.

Tema domovine in osamljenosti

Druga tema, ki je tesno povezana z motivom osamljenosti, igra tudi pomembno vlogo pri vseh besedilih Lermontova. To je tema domovine. Tukaj mnogi pisatelji opozarjajo, kako podobni so v tem kontekstu motivi osamljenosti v besedilih Lermontova in Puškina:

• Odnos obeh teh pesnikov v Rusiji je bil vedno dvoumen.
• Všeč so ruski naravi in občudovali to, vendar niso sprejeli avtokratije in zakonov, ki so prevladovali v družbi tistih časov.

Nemogoče je omeniti pesem »domovina«, ki opisuje motive osamljenosti v besedilih Lermontova. Delo se mora dopolnjevati z njegovo analizo, ker v tem delu Lermontov prizna, da ljubi domovino, vendar »s čudno ljubeznijo«. Avtor želi videti Rusijo, na kateri so utripale "trepetne luči vasi", kjer se je začutil "dim zaspalnega strnišča", kjer je bilo mogoče videti "nekaj belih brezov med rumenimi polji".

Zaključek

Glede na motive osamljenosti v Lermontovih besedilih je treba reči, da je pesnik lahko odlično razkril to temo. Njegovi lirični junaki niso samo osamljeni, polni so energije, čisti plemenitega ogorčenja, želijo spremeniti resničnost okoli njih. Besedilo pesnika je odsevalo njegov celoten večplasten duhovni svet.