Slike iz 19. stoletja: značilnosti tistega časa in ustvarjalci

Na enem izmed stopnjah razvoja človeka vrgel cilj delovati samo zaradi funkcionalnosti, udobja in začel paziti na lepoto. Tako da je bila umetnost - nekaj, kar polepša vsakdanje življenje, vzbudi čustva in ohranja celo stoletje. Umetnost - je način, da prenese zgodbo med generacijami.

Med velikim številom podružnic, vsak žanr ima svoje posebnosti in nianse, načine povzročajo prikazov, izvirnost in neodvisnost. To je slika, ki je dolga stoletja razveseljuje človeško oko. Zajema veliko stilov in trendov, ki nam omogoča, da govori o slikarstvu kot brezmejno vir navdiha in globoka čustva. Če pogledamo slike, eden najde v njem nekaj lastne, oko za podrobnosti, v katerem, morda, avtor in niso zastavljena nobenega pomena. To je vrednost vizualne umetnosti.

Slike iz 19. stoletja, na par z moderno, ki lahko proizvaja široko paleto pogosto nasprotujočih si čustev, ki udari v možgane in spremenijo običajni smisel stvari.

Umetnost 19. stoletja

Pozno 18. - je v začetku 19. stoletja se odraža v zgodovini razširjenosti velikega klasicizma v vse vrste umetnosti, vključno z barvanjem. To obdobje je napolnjena z željo umetnikov, da gre v njegovih delih romantike, edinstveno, individualno lepoto. Slike iz 19. stoletja - to je tisto, kar naredi vaše oči priklenjen na vsak gib in ga občudujem kot del velike, žive spletu. To je čas, ko znova odprt v svet lepote portreta, njegova sposobnost, da ne kažejo le na kakovost posamezne podobe človeka in novo tehniko v slikarstvu, temveč tudi del umetnika samega, na način, ki ga vidi svet.

Tudi slike iz 19. stoletja, napolnjena z gradacijo v dveh barvah s podobno barvo, ki dodaja sliko življenja, realnosti. Kasneje, v 50-ih letih, po hribu in romantičnih slik spremenili, da se prikaže življenje brez pretiravanja ali olepševanja - na realizem. Vendar pa kljub splošnemu trendu, umetniki naslikal, kaj so videli, kaj so se počutili in kaj so hoteli povedati. Časovni okvir popularnega žanra ali prednostne tehnologije ni imela nobenega vpliva na njih, kot ustvarjalno osebo, mojstri svoje plovilo, je težko, da se prilega v določeni obliki.

Slike Ivana Ayvazovskogo

Če rečeš samo dve besedi - "morje" in "slika", najprej pride na misel, je Ivan Konstantinovič Ajvazovski. Potem, ko je mimo vodnega elementa, ni mogoče primerjati z ničemer. V svojih slikah, vode, kot je človek, poln misli, čustev in izkušenj. Vsak od njegovih slik - slika sveta 19. stoletja, kjer se ladje borijo z elementi, kjer sta svetloba in tema kontrast v vsa področja našega življenja, kjer se čustva preliva čez rob, kot da je zadnji dan prišel. Njegova dela, kot so "bitk", "neurje in brodolom", "Krim in okolico" - je spletni portal, prek katerega lahko dobite na mesto, ki je upodobljen na platnu, in postanejo njegov sestavni del. Posveča veliko časa in truda pokrajine, Ivan Konstantinovič Ajvazovski ustvaril portrete. Nekateri od njih so "Portret viceadmiral M. P. Lazareva", "Portret AI Kaznacheeva" in druge.

Karl Briullov in njegove stvaritve

Ruski slikarstvo 19. stoletja - je zbirka najboljših del številnih umetnikov, med njimi posebno ljubezen do umetnosti stoji Karl Bryullov. Prejel od svojega očeta sposobnost ceniti lepoto, je bil Carl otrok je daleč naprej v izdelave mnogih svojih sošolcev. V svoji karieri je deloval velik seznam tehnik. Olje, akvarel, sepia ali risba - njegove slike so prikazane Neugasiv interes avtorja na vseh področjih umetnosti. Bryullov, zgleduje po delih najboljših umetnikov vseh časov, je sposoben prenesti prožnost, poseben občutek za obliko in individualnega razumevanja slikarstva. Najbolj pomembno delo tega umetnika je monumentalna zgodovinska slika "The Last Days of Pompeii", katerega ustanovitev je trajala šest let. Vse ustvarjalno dediščino Bryullova vključena v "zlati sklad" ne le ruski, ampak tudi svet slikarstva.

Victor Vasnetsov in njegove slike iz 19. stoletja

Z veliko dela Viktora Vasnetsova seznanili v šoli. Ta umetnik je opazil, za njegovo strast za folkloro, zgodovinskih in fantastično parcel, pomen nacionalne zgodovine. "Heroes", "Knight na razpotju", "King Ivan Grozni" - vseh teh del, kot so kraja koncentracije figurativne energije, ki povzročajo močan notranji impulz. V slikah Vasnetsov pomembnih prizorov, parcele, in barva je igral, čeprav je manjše, vendar zelo pomembno vlogo, saj je zaradi natančno izbiro barv in sladkih awe navdihnila lepoto podob njegovih slik lahko napolni dušo prijetno toplino in občudovanje.

Slikarstvo Arkhip Kuindzhi

Preprost, a zanimivo; Zdelo se je, da je nezahtevna, vendar je impresivna - to je umetnost 19. stoletja. Slike Arkhip Kuindzhi popolnoma prilegajo v ozračje časa. Pomanjkanje parcele v svojih spisih je bil zmanjšati njihovo vrednost in prevzeti navdušeno interes, s katerim so se gledal, ampak še vedno te slike oklepajo in odnesel v oddaljenih globinah zavesti. To je vse o barvah. To, s polnosti Arkhip Kuindzhi izraža preprostost drugih, ne dovoli, da ne občudujem njegovo delo. "Snowy Peaks", "Sunrise", "gozd" - vse to žive primere odličnost Antropov, prek katerega lahko vidite lepoto in harmonijo v svetu.

Svet skozi oči Isaac Levitan

Vse slike iz 19. stoletja v lastno razburljivo in dotik, in njegovo mesto med njimi, ki jih zaseda del Isaaka Levitana. V enem platnu je umetnik prikazuje različne barve, ki omogočajo posebno čutnost njegovih slik. Umetnik strastno ljubil življenje in vse njegove vidike. Njegovo delo - preprosta in na prvi pogled, nezahtevne pokrajine, kot je "večni počitek", "Sylvan Beach", vendar pa je v svoji kratkosti skriva čustveno izraznost.