Panika Key d-molu

Fuga v d-molu, Johanna Sebastiana Bacha, ki ga sestavljajo v začetku osemnajstega stoletja, je prišel v zakladnico sveta klasične glasbe kot enega izmed najbolj priljubljenih in znanih skladb. Pogosto se izkaže z Toccata, začinjena v istem ključu. Profesionalni in ljubiteljski glasbeniki, ki so seznanjeni z osnovami notni zapis, ime mi je razumljivo. Vsi drugi ljubitelji glasbe potrebujejo razlago, kaj to pomeni "v d-molu", in v kateri je velik mojster opus (in drugih skladateljev), sreča.

In če je avtor Bach?

Za dolgo časa - več kot dve leti in pol stoletij - ni dvoma, da je to napisal Bach fuge. Nato je v osemdesetih letih prejšnjega stoletja, sta bili dve knjige, v kateri je na podlagi podrobne analize slogu in najbolj pogosto uporabljenih metod skladatelja izraženi dvomi o verodostojnosti uradno priznano avtorstvo. Prisotnost vzporednih oktave, subdominanta odziv in neko drugo značilnostjo proizvoda ali trenutkih ne najdemo v drugih delih Bacha ali zelo redko.

Te lastnosti so razumljivi samo za strokovnjake, ki imajo poglobljeno znanje o teoriji, da gredo v podrobnosti nima smisla. Mi lahko verjamejo le Christoph Wolff (podpornikov kaj Bach napisal vse Toccata in fuga) ali Peter Williams (nasprotnik Bach avtorja). Poleg briljantno skladatelji pogosto je bilo nekaj, kar se je presenetil početje, kot je njihova narava, niso predmet določenih algoritmov. "Fuga v d-molu" - delo nenavadnega, ne marajo ničesar več. Paradoksalno je, da v nekem smislu, to govori v prid njene verodostojnosti. Ton, v katerem je bilo zapisano, daje bogate možnosti za izražanje čustev izrinjanje nadarjene dušo.

Malo programi usposabljanja in uho

Zelo malo je treba poglobiti v teoriji, ne da bi to nič ni nemogoče. Prvič, ne smemo pozabiti, da je vsaka harmonično zvok niz frekvenc, med katerimi je močno odvisna od položaja pojasnilih. Na primer, "Za 1" ustreza nihanja zračnih 440 Hz.

Človeško uho razlikuje sedem tonov in pet poltonov v vsakem območju, nato pa se je vse spet začne, v drugi oktavi. Vizualizirajte, da se lahko oceni jih je videti na tipkovnici klavir: bele tipke - to toni in črno - za polton. Jasno je, da je povečanje (večjih ali "moll») ene tone na svoji polovici - je enaka kot pri naslednji diapozitiv. Z drugimi besedami, D Minor enako izraz «d-moll".

Enostavno (čeprav ne vedno), vaja za osnovnošolce glasbene šole študentov je tako pomemben element izobraževanja, kot sistemov izobraževanja in usposabljanja. Daje kar je najpomembneje - spomnimo, kjer je tipkovnica pravilno ključ, ali nekaj harfa godala (violina, violončelo, Dobro, itd ...) ustvari želeni zvok. Enako velja za pihala. Naraščajoče gama kitaro včasih zaradi lažjega branja zabeležili latinščina (H - polton, Pol) ali ruske črke (T in R), na primer, WWHWWWH (T-T-P--T-T-P T), ki se glasi: " ton, ton, polton, tone, tone, tone, polton). Ta način shranjevanja omogoča obvladovanje najbolj priljubljeno orodje za tiste, ki poklicno študiral na konservatoriju nima časa ali volje do dela in želi igrati. Gama D Manjše zvokov v naslednjem zaporedju: re, mi, fa, sol, la, B stanovanje, C, D.

Dela tega ključa

Glasba vpliva na človeški um bolj kot katera koli druga oblika umetnosti. Manjše ključ, v nasprotju s pozitivno, ustvarja žalostno, hrepeneč in včasih celo agresivno razpoloženje. Ta psihološka funkcija zaznavanja je skladateljev preteklih stoletij pogosto uporablja, in sodobna dela so pogosto namakali v njej. Blues temelji na "step-down" v harmoniji, kot tudi mnoge vzorcev kamnin. Od klasične glasbe, začinjena na ključ "d-molu", v poleg Bacha fuge, je postal najbolj znanih del njegove "Koncert №1 za čembalo in orkester" (BWV 1052), "Requiem" Mozart, Beethovnove Devete simfonije (splošno znan po "Ode veselje "v četrtem delu). Dvajseto stoletje nam je dal sedmi simfonije Dvorak, Rahmaninov je prvič, in njegovo fugu, tretji koncert in Etude-sliko, napisana v istem ključu, drugo sonato za klavir z Prokofjeva, Šostakovičevi Sonata za klavir in mnogih drugih izjemnih del.

V sodobni predelavi

Vsak skladatelj ima pravico do izbire, ki smola za njegovo naklonjenost. Poleg harmoniji tisto, ki gosti ustreza čustveno polnost delo, in njen občutek supernaloga. Glasba je optimističen višja, temno manjše ali ima vse možne vmesne odtenke s. Bogastvo dediščine preteklih stoletij povzroča veliko jazza in rocka umetnikov ustvariti izvirne priredbe klasičnih skladateljev preteklih stoletij. Na primer, znana skupina "Megadeth" na začetku pesmi «rad Deth» je citat, igral na klavir, v katerem lahko vsak izobraženi ljubitelj glasbe bilo uganiti "fuga v d-molu", ki ga Bach. Obstajajo tudi drugi primeri, kot je sonata, fuge in koncerti to ključno, uporabite trenutni glasbeniki so še posebej zaskrbljujoče v sozvočju z našim časom.