Barnett Newman - abstrakten način

Barnett Newman - ugleden predstavnik delitev ZDA abstractionism. Rodil se je leta 1905 v New Yorku. Prav tako je skupen drugačen zapis njegovega imena: Newman. Viri so v angleškem jeziku, je znan kot Barnett Newman.

Koliko slike ohranjena

Mimogrede, umetnik Barnett Newman je uničil vse njegove zgodnje slike, je bilo okoli štirideset let dela izničil in, na žalost, ne krtačo kapi. Tako danes govorimo o delu Newman, raziskovalci razstaviti le "preživeli" slike iz poznega obdobja v višini 120 kosov, je ležala na časovni okvir, v skoraj petindvajset let.

faze postavitev

Njegovi starši so bili priseljenci iz Poljske, Judje po rojstvu. Barnett Newman slikarstvo mladi študiral na Art Students League, znan tudi kot Art Students League. To obdobje je značilna ustvarjalnih poskusov v stilu avtomatizmu Jackson Pollock, Barnett Newman in nato nariše graf, in to je glava gre v ravnini na sliki z nadrealistični tendenc. Omeniti je treba, da ob istem času je ustvaril umetniško šolo skupaj s takimi številkami ameriške umetnosti dvajsetega stoletja kot Rothko, Motherwell in Baziotis.

To je čas, da se odpre

Prva samostojna razstava, ki je bila predstavljena izključno poslikave Barnett Newman, je dobesedno zmečkala kritiki v pregledov. Rezultat je bil podaljšan depresija in nepripravljenost, da pokažejo svoje delo javnosti, da se ukvarjajo z, kot umetnik lahko le osem let pozneje, ko se je odločil, da dajo retrospektivo del na voljo. Poleg tega so v samem času Newman uničil vse njegove zgodnje dela, tako da bomo lahko z gotovostjo trdimo, da ni bil samo zahtevna sam mojster čopiča, ampak tudi ranljivi.

Najbolj znana dela Barnett Newman - slike, ustvarjene v obdobju od leta 1947 do leta 1970. Ta programska oprema rezilo, ki se imenuje v patetično način pripoveduje o svetu povsem nesmiselno brushstroke. "Zapoved", "Unity", "brezno Euclid", "Midnight blue" in druga dela abstractionist zasebnih zbirk, da se danes, vključno z zbiranjem umetnikove družine, kot tudi razstavljena v številnih muzejih v Združenih državah Amerike. Muzej moderne umetnosti v New Yorku, je morda najbolj popolno zbirko, ki zajema različne obdobij umetnikovega življenja.

Način Newman

Kritiki ga računati s predstavniki ameriškega abstraktnega ekspresionizma. Tak pomemben teoretični kot Clement Greenberg, saj ta slika dobesedno upoštevati tovrstno polja HD slike, ki jasno prikazuje razliko med povzročajo linearno avtomatizmu lesketajoče svetle barve in velike letala Rothko in Newman. "Painting Polje" namiguje, da ne pastoralne krajine, in označuje ljubezen dveh mojstrov na monotono velikih horizontalnih ravninah pri njihovem delu. Raziskovalci so izračunali, da je glede na slog izrazito filozofsko podtekst, in predstavili na platnu barvne meje res ne delijo, in zato, da je slika, ki proglaša enega največjih ameriških načel - svoboda.

navdih

Navdih Barnett Newman (umetnik) zmagal količine filozofije. Nazaj v letu 1947, je razglasil vzvišeni cilj nobeni umetnosti - ne da bi kratkoročno, se nanašajo na epohalne konceptov: življenje, smrt, človek in narava. Zapleteni imena podane na slikah, je poudaril paleto občutkov in čustev, da je umetnik je skušal posredovati le eno barvo v nesmiselno svetu. Na žalost, so umetnostni kritiki lahko ocenili ta pristop veliko kasneje.

Kako gledati slike Newman

Med umetniki in ljubitelji umetnosti, obstaja nenapisano pravilo: da bi dobili splošen vtis o platnu, je treba odmakniti od njega na razdalji, ki je enaka njeni višini. To načelo je delal od srednjega veka do renesanse, in veliko pozneje, vendar Barnett Newman je vztrajal, da je treba njegove slike v poštev le na blizu. Kaj je ta pristop? Čelada gledalca v svet pisanih polj. Pozneje, v New Yorku mojster celo začeli objavili navodila, kako morate pogledati na svojih slikah, neposredno na razstavah.

drag nakup

Nekaj, da ga njegovi sodobniki ni bil sprejet do poznega obdobja njegovega dela, še posebej cenijo kasneje v našem času. Ameriški mojster slike abstract občasno dvignejo na najbolj vidnem dražbi, vključno Sotheby dražbenih hiš. Eden od njih, potisnil pod kladivo v zadnjih letih, je bila ocenjena na 30 milijonov $.

Ob istem času, umetnikova dela, ne vsi povzroča samo pozitivna čustva. Delo Barnett Newman Onement VI Nekateri so zahtevali eno od najbolj neuporabna in ogabnih umetniških predmetov, kdaj pridejo na dražbi. Cena za sliko na zadnji prodajo v letu 2013 pri Sotheby je znašala več kot 43 milijonov $, enako delo je platno obsežno kopala v modri barvi z navpično, ravno dovolj pasovne širine. Oblikovanje spada v tako imenovano strele v nasprotju s horizontalnimi "polja." Celotne dimenzije dela - 2,6 x 3 m.

Barnett Newman "Light Anna" posvečen njegove pokojne matere. Strogo gledano, ta stvar je horizontalna platno impresivnih dimenzij, napolnjena s karminsko rdeča. Leta 2013 je bila "mojstrovina", ki je prav tako na dražbo in prodal na dražbi za vsoto od 106 (!) Milijonov evrov. Na tehnični strani platna je izjemen v moral da Newman spopadati z močjo rdeče svetlobe prenašajo, pri čemer na dodatnem svetlosti iz prosojnega belega grundirano platno. Več plasti rdeče barve je prikrajšan za te kakovosti in da je "dolgočasno" in "žaluje" način, glede na izvajalca, da bi moral biti v tej situaciji.