Kaj je zgodba? Kako ustvarim scenarij?

Mnogi od nas bi zagotovo želeli sodelovati v profesionalnem filmskem ustvarjanju, saj lovorike slavnih filmskih ustvarjalcev včasih ne počivajo. Snemanje filma ni tako preprosta stvar. In tukaj ni dovolj, da imajo samo profesionalne kamere in mikrofone za snemanje zvoka. Predhodna faza, imenovana predprodukcija, bo zahtevala snemalno knjigo. To je ena od glavnih točk, brez katerih ne morete v celoti ustvariti koncepta filma, animacije, komercialne ali ene scene.

O tem, kar je in kako izvajati takšne akcije, potem gremo še dlje. Mimogrede, ni važno, če veste, kako dobro pripraviti ali ne. V tem smislu se snemalna knjiga lahko ustvari ne na papirju, temveč s pomočjo posebnih računalniških programov, čeprav se lahko uporabljajo najbolj primitivne metode. Nadalje se bo razumelo, zakaj.

Zgodba: kaj je to?

Glede na uradne in spoštovane vire se pojem zgodbe združuje z dejstvom, da je na začetku ustvarjeno določeno zaporedje slik s slikami znakov in dialogov, pri čemer se upošteva kot, od katerega bo fotoaparat snemal to ali drugo sceno.

Tako je snemalna knjiga grafični izraz pojma filma ali videa, pri čemer se upoštevajo nekateri tehnični vidiki, ki se nanašajo tako na igralsko igro kot tudi na delo operaterja. V vsakem primeru ni mogoče ustvariti dobrega filma brez takih pripravljalnih dejanj. In skoraj vsi sodobni režiserji v celoti uporabljajo scenarijo. Vendar pa je vprašanje, kako narediti snemalno knjigo sami, vredno začeti razmišljati iz zgodovine njegovega videza in uvoda v kinematografijo.

Zgodovina koncepta

Iz zgodovine kinematografije je znano, da je prva oseba, ki je predlagala takšno shemo, Webb Smith.

V tem primeru govorimo o celovečernem filmu "Gone with the Wind", ki je bil posnet v daljni 1939.

Za celovečerni film je to bila revolucionarna novost. Vendar je treba omeniti, da se je animacija v animacijah za animacijo koncepta stripov prvič uporabila v 1920-ih letih. In šele v poznih 20. - zgodnjih tridesetih. Tak sprejem je bil sprejet v širokem posnetku v studiju Walt Disney. Torej, obstajala sta dva kratka animirana filma, ki sta bili popolnoma raskadrirovani ("Steamer Willy" in "Mad Airplane"). Od takrat se je ta koncept začel razširjati na ostalo studie in se uporablja v celovečercu.

Kako ustvarim scenarij?

Zato ste se odločili, da grafično predstavite zgodbo sami. Toda kako narediti snemalno knjigo filma, če ne moreš pripraviti?

Na splošno, risanje tu ni najbolj pomembno. Lahko se ponašate kot navaden otrok, ki lahko nariše raven "roke, noge, kumare" - to je mali človek, ki prihaja ven. " Glavna pozornost se pri tem ne posveča umetniškemu nivoju risanja prizorov in likov, ampak na to, kako bo v prihodnosti izgledalo, katere pogovore bodo izgovorili akterji.

Zato ima pomembno vlogo sodelovanje z upravljavcem. Na primer, bojni akcijski prizori so v večini primerov odstranjeni z vidika celotnega načrta, da se pokaže obseg ukrepa. Toda, ko je nekaj dramatičnega prizora odstranjeno, operater uporablja približno perspektivo, tako da gledalec v celoti ceni izkušnje znakov.

Storyboarding (primeri, ki bodo predstavljeni spodaj) tudi prevzema grafično predstavitev posebnih učinkov, uporabljenih v prihodnosti.

Zelo indikativno v tem pogledu je risanje neo in morfevskega boja v prvem delu trilogije Matrix. Prvič, celoten prizor je bil vgrajen v obliki risb na računalniku, nato pa sta dva podvajalka vodilnih vlog izvedla borbo v resničnosti in šele potem so njihove slike zamenjali igralci Keanu Reeves in Lawrence Fishburne.

Katere točke je treba upoštevati

Ker je snemalna knjiga splošen koncept, jo je treba zelo odgovorno pristopiti. Mnogi sodobni režiserji te faze pri ustvarjanju filmov ali reklam so odkritno mrzli. Konec koncev, poleg dela z operaterjem, bodo morali scenaristi sodelovati tudi pri neposrednem sodelovanju (še vedno je treba predpisovati dialoge).

Samoumevno je, da bo moral veliko pozornosti nameniti strokovnjakom, ki so odgovorni za ustvarjanje in uvajanje posebnih učinkov, brez katerih danes skoraj noben film ne more storiti. Nazadnje, videz akterjev ni najmanj. Pride se priročno ličila in razsvetljava, tako da bodo izvajalci vlog gledali v okvir z najbolj ugodno stranjo.

Poenostavljeni paketi "animatičnih"

Zdaj neposredno o ustvarjanju začetnega projekta. Veliko strokovnjakov, ki ne vedo, kako pripraviti ali uporabljati posebno računalniško programsko opremo, svetujemo, da prenesete tako imenovane poenostavljene predloge. Kaj je to?

Dejansko je to nekakšen prazen mock-up kot tisti, ki jih vidimo v stripih. Obstaja več polj za risanje znakov, ozadja ali krajine in ločeno prikazana področja za besedilo. Z drugimi besedami, dobite grobo skico (mimogrede, ta tehnika se imenuje sketch storyboard).

Pogosto uporabljeni programi

Zdi se, da zgornja metoda ni dovolj učinkovita, saj je nemogoče natančno ugotoviti, kdaj in kje bo kamero operaterja postavljeno, in kako bo pri snemanju videti celoten prizor.

V tem primeru so uporabni programi za ustvarjanje 2D in 3D slik. Prva vrsta se pogosto uporablja pri ustvarjanju dvodimenzionalnih risank, druga pa v bolj kompleksni animaciji in filmu.

Za 2D skice lahko uporabite aplikacije, kot so Springboard, ArtRage, Toon Boom Storyboard, StoryBoard Quick & Storyboard izvajalec ali nekaj Adobe programska oprema.

Če želite ustvariti 3D slike, lahko uporabite programe, kot sta SketchUp Pro in FrameForge 3D Studio, ter za kasnejšo obdelavo grafike (ali za ustvarjanje animiranih predmetov), bodo programski paketi Lightwave 3D, D Studio Max, Maya, Blender 3d itd.

Seveda niso vsi programi brezplačni, nekateri pa so precej dragi (cena se lahko začne od sto dolarjev in več). Kljub temu, če potrebujete inteligentni program za zgodbe, boste malo morali lupati.

Ali je mogoče ustvariti film brez scenarija?

Vprašanje uporabe ustvarjalnih skic prizorov se imenuje precej sporno. Seveda lahko iz snemalne knjige in zavrnete. Toda verjetno je to predvsem primerno za ustvarjalne filmske ustvarjalce, ki se v postopku snemanja filma ali videoposnetka ne bojijo drznih eksperimentov in se bolj zanašajo na improvizacijo (in svoje, operaterja in igralce).

Ampak mislim, da je brez razumevanja splošnega koncepta filma ali videa težko odstraniti nekaj vrednega. Zato je vredno vsaj približno skicirati nekaj minimalnega števila skic. To je podobno dejstvu, da brez scenarija film ni odstranjen. Storyboard - to je praktično isti scenarij, vendar le grafično izveden.

Mimogrede, celo Stanislavsky uspešno uporablja opisano tehniko za uprizoritev performansov v moskovskem likovnem gledališču. Predvsem z uporabo scenarija je bila leta 1989 izvedena predstava "Čaplja" Antona Čehova.

Zaključek

Še vedno je treba upati, da bo današnji material dal vsaj začetno idejo o snemalni knjigi in njegovem bistvu. Tisti, ki bodo posneli filmsko produkcijo, ustvarjati skice, tudi na nekem primitivnem nivoju, morajo še vedno obvladati. To, mimogrede, potrjujejo mnogi avtoritativni direktorji. In tu govorimo o animaciji, oglaševanju in igrah, ne pa o dokumentarnem filmu.